Kunstfaglig utviklingsprosjekt ble til internasjonal kampanje 

Målet med prosjektet som Dáiddadállu satte i gang i 2018, var å synliggjøre hver enkelt kunstner og samisk kunst, og slik utvide nedslagsfeltet for synlighet, visninger og samarbeid. Prosjektet med kurs, kompetanseheving, og filmprodukter har gitt et enormt løft for både DD og våre individuelle kunstnere og prosjektet har vakt stor entusiasme blant de som har fått innblikk i filmene og prosjektets innhold. Blant annet ba Office for Contemporary Art Norway (OCA) om å få bruke kunstnerportrettet av Maret Anne Sara til den internasjonale markedsføringskampanjen rundt Venezia Biennalen i 2022, samt om å bruke formatet som DD og Forest People AS hadde utviklet, til å lage ytterligere to lignende kunstnerportretter av de to andre samiske kunstnere, Anders Sunna og Paulina Feodoroff. 

– Vi er kjempestolt over produktet som vi har produsert sammen med våre kunstner partnere Lisa Marie Kristensen og Per Josef Idivuoma ved Forest People AS. At OCA kjøpte opp filmen av Maret Anne og deretter spurte om å bruke formatet vårt til internasjonal lansering av noe så stort som dette, viser at vi har et solid og viktig faglig produkt på bakgrunn av prosjektet som vi har gjennomført. Vi er kjempe stolte og gleder oss til å vise fram flere av Dáiddadállu Stories filmene, sier daglig leder på Dáiddadállu, Dine Arnannguaq Fenger Lynge. 

Gründere og skapersjeler

Lisa Marie Kristensen og Per Josef Idivuoma er et kreativt par både profesjonelt og privat. de har mektige produksjoner bak seg i regi av SVT og NRK som for eksempel Sápmi Sessions, Smaker fra Sápmi og Boazuvázzit. I 2017 besluttet de derimot å flytte fra Stockholm og hjem til Kautokeino. Etter mange år i ulike kanaler og ulike plasser, hadde de lenge hatt en drøm å om starte eget produksjonsselskap helt på egne premisser. Da var Kautokeino det beste stedet å gjøre det på. Det første prosjektet på nyetablerte Forest People ble da 19 kunstnerportretter for Dáiddadállu, som igjen førte til dette prosjektet sammen med OCA. 

Hvordan har det vært å jobbe med dette prosjektet? 
– Det har vært interessant for meg å få frem menneskene bak kunsten, å se hvordan alt de gjør har en enorm drivkraft i noe hjemmefra. Noe som har skjedd eller skjer og noen urett de vil løfte fram i lyset. Samtidig var det fint å fortelle om disse personene slik at alle, uansett bakgrunn, kan forstå dem. Uansett om man er fra Kautokeino eller New York så kan man relatere til å se urettferdighet fra en ung alder og det å bli frarøvet noe som du aldri mer får tilbake. Disse tre personene har det til felles at når alt annet har mislykkes, rettens vei, medier, osv, så har de klart å formidle til en hel verden hva som skjer i Sápmi, gjennom sin kunst. Det har i det hele tatt vært spennende å følge disse tre kunstnerne. Alle tre står støtt som fjell, og de er aldri unnskyldende. Likevel er de ydmyke, sier Lisa Marie Kristensen etter lanseringen av kunstnerportrettene.  

Hva betyr det for dere som filmskapere – og for deres deres selskap – å levere filmer til en så stor og viktig plattform? 
– For oss spiller det ingen rolle om det er en stor eller liten plattform når vi lager ting. Det har ingenting med drivkraften vår å gjøre. Det som har vært betydningsfullt er å få ganske frie tøyler til å filme tre enormt sterke personer å fortelle deres historier fra vårt eget perspektiv. Det har betydd mye for oss som filmskapere. Vi har alltid en tanke om at folk vi kjenner og folk rundt oss skal forstå våre filmer og kjenne seg igjen i de, og det er så sjelden man får den muligheten til det på store plattformer, det var kult med dette prosjektet, avslutter Kristensen.